张曼玉戛纳获影后的影片（让张曼玉勇夺柏林电影节影后）
浮躁的社会环境下，已经不知道有多久，没有安静的去欣赏一部电影了，而更为浮躁的是，已经不知道有多久，没有出现一部可以安静去欣赏的电影了。
大多数流于表面的作品，因为夹杂着太多市场利益的纠葛，往往会造成快速流水线生产中，故事本身思想价值的流失，所以，这些影视剧最终传达出来的，也就没有多少可以探讨的东西了，这种作品，通常情况下，会很快被大众所遗忘。
每每感叹影视剧寒冬来临的时候，我都会忍不住提起过去的经典影片，而对于这种与当下作品对比中产生的挫败感，绝大多数的原因，来源于创作者本身缺乏的虔诚之心。
一部作品，就像是创作者自己的孩子，而如何培养孩子茁壮成长，这就需要更多心思的投入，故事内容，包括通过内容所要传递的思想内涵，都是极其重要的关键。
在这里，我不得不提起一部兼具故事内容与思想价值的电影，我个人认为，可以把它归为文艺片的行列，因为，在比较克制的镜头语言下，呈现出来的是一个传奇人物的安静故事，这部电影便是《阮玲玉》。
初次看这部电影，我是被张曼玉精湛的演技所折服，而再次去看这部电影时，便会被整体的故事内容，以及故事背后所传递的某种思考而深深吸引。
其实，严格意义上来说，《阮玲玉》并不算一部真正意义上的电影，因为，它整体的框架是介于电影和纪录片之间的，而为了能够重现阮玲玉传奇且短暂的一生，导演关锦鹏特意摒弃电影拍摄中的技巧性的东西，而是恰当的融入了纪录片的方式，当现代演绎与过去影像形成某种交汇时，我们才能够站在此时去认真审视彼时。
《阮玲玉》上映于1992年，对于这种半纪录片半电影化的表现手法，即使已经过去27年，现在看来，仍旧觉得新鲜无比，而这种方式，既可以还原阮玲玉当时的生活，同时，也可以融入现代人作为旁观者的某种思考。
作为主角，张曼玉举手投足之间，都有一种难以抑制的妩媚，媚而不俗，让原本高高在上的明星，拥有了普通人的纠葛，而这种纠葛，大抵是因为阮玲玉本身在情感归宿上的摇摆不定。
我想，导演在对阮玲玉人生轨迹探寻的路上，利用现有的资料，稍稍进行了重塑，这种重塑，不是破坏，而是融入了思考，毕竟，当局者迷，旁观者清，跳出阮玲玉本身的局限，却又重回到对于阮玲玉一生的思考当中，于是，我们发现，这个阮玲玉和想象中的不太一样，可是，却在放入当时时代中，又显得真实无比。
作为明星，阮玲玉是耀眼的，可是，作为普通人，阮玲玉是脆弱的，这部影片最好的一点便是，戏里戏外呈现出一个比较矛盾的阮玲玉。
阮玲玉喜欢演戏，可以这么说，她天生就是为戏而生的，所以，从一开始扮演风尘女子或是富家太太的女性角色，到后期开始扮演带有反抗性格的女性角色，她开始一点一点的在戏里完成了自己想做而无法做到的事情，可是，所有的故事都无法跳脱悲剧的色彩。
仿佛在当时男性导演的眼中，女性从来都是悲剧的代名词，这种通过戏里延伸出的思考，不得不说是一种对于当时时代的某种隐喻。
影片中，有一场戏的印象，让我格外深刻，张曼玉扮演的阮玲玉在演一部叫做《新女性》的电影，剧中，阮玲玉必须爆发出最后反抗的怒吼，在经过数次尝试之后，终于，饱含热泪的阮玲玉发出了剧烈的怒吼，而后，用白色床单捂头痛哭。
除了佩服张曼玉的演技之外，我更多的是钦佩关锦鹏导演对于阮玲玉角色的解读，因为，戏里的反抗，却终究没有成为生活中的反抗，所以，这里的假哭最终也就成了真哭。
戏外的阮玲玉，与三个男人纠缠不清，如果，张达民是真小人，那么，唐季珊就是伪君子，而蔡楚生便是懦弱之人。
穿梭在这三个男人之间的阮玲玉，其实，无形中已经成为了男性的玩物，虽然，她是在为自己做着选择，可是，这种选择却逃脱不出时代给予的捆绑，而她需要被爱的情感需求，也成为了她的软肋，戏里她可以反抗，戏外她却遍体鳞伤。
当一个女人，最需要保护的时候，没有一个男人是真正懂她的，于是，因为她明星的身份，原本普通的情感纠葛，不得不搬到台面上来供人娱乐。
阮玲玉服药自杀前，俯趴在唐季珊的跟前，轻声问道：“季珊，你爱不爱我？”此时，我已经分不清，究竟她是阮玲玉，还是张曼玉，当女人最为细腻的情感，化作这一句简单的问话时，从那疲倦带着绝望的眼神中，我看到的是整个人生的迷茫。
一生爱人，却不知有没有被人爱过，一生扮演反抗者，却从未对生活发起反抗，而唯一一次的反抗，竟然是用死亡来对抗。
如何刻画一个女性，那就是，首先要让她回归到人这一主体，不管她身份是什么，她的出现，首先是以普通人的方式出现的。
所以，《阮玲玉》这部电影最成功的，就是塑造了一个和我们一样的普通人，而整部影片中，当导演试图还原比较真实的阮玲玉时，没有以明星的方式解读，更多的是用普通人的身份演绎。
总是用采访的方式打断观众的回味，而这种无法入戏的感觉，其实，也是在提醒作为看客的我们，戏就是戏，而生活就是生活，撇去高高在上，剩下的便是平视。
那个年代，对于女人是不公平的，而透过导演对于阮玲玉的刻画，也可以窥探出，隐藏着的对于当时时代的某种控诉，男权当道，即使身份再尊贵的女人，最终，也难逃时代给予的枷锁。
所以，当用镜头，一点一点抽离掉阮玲玉身上的明星光环后，剩下的，也就是一个夹缝中求生存的普通女性，亲近且熟悉，影片也就达到了荧幕内外情感上的共鸣，容易在观众心中留下一个不一样的阮玲玉形象。
这一点，比起许鞍华的《黄金时代》，要高明的多，虽然，《黄金时代》同样采用的是电影结合伪纪录片的形式，可是，关锦鹏的《阮玲玉》，因为在忠实原型基础上，贴近真实的思考与分析，所以，略胜一筹。
《阮玲玉》这部电影，如果仔细去看，就会发现，其实，整体下来，也有一种对于中国电影三四十年代前辈的致敬，那时候，虽身处乱世之中，可是，中国电影人却依旧对于电影事业怀揣热忱，而利用电影这种艺术，也在表达着当时人们对于时代，对于生活的思考，算是一种进步。
技术不发达，可是，思想却很活跃，而内容往往深刻且具有影响力。
我们可能没有看过《三个摩登女性》、《新女性》、《小玩意》等影片，但是，通过《阮玲玉》这部电影，却感受到了在创作这些作品时，当时电影人所有的热情，无论是导演，还是演员，对于作品是出于热爱。
因为热爱，所以坚持，因为坚持，所以优秀。
应该庆幸有《阮玲玉》这部电影，给我们提供了一个认识三十年代左右中国电影人的机会，不过，不幸的是，新中国电影史上比较辉煌的时期，却只能以如此形式出现，而反观当下，辉煌不再，前有国内资本利益的冲击，后有国外爆米花快餐电影的轰炸，举步维艰，却依旧不思进取。
学习才能成长，而如何让当下中国电影，更好的成为新时代的记忆，需要的不仅仅的表面的内容，更多的还是创作者的思考。
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