拉格泰姆是什么意思(拉格泰姆比较有名的几首曲子)

导语：硬核科普 | 拉格泰姆（Ragtime）风格

作为早期爵士乐的先驱

拉格泰姆与布鲁斯的重要性不相上下

若论影响力

拉格泰姆甚至超过了布鲁斯

01拉格泰姆（Ragtime）起源

十九世纪末期，一种全新的音乐形式从圣路易斯来到新奥尔良，这种音乐吸取了一切可以想到的音乐风格，最早由一些黑人钢琴手创作出来，切分音造成强烈的旋律变化，让听众的脚不受控制而开始跳舞，这音乐在美国流行了近半个世纪，也是真正意义上的早期爵士乐——拉格泰姆（Ragtime）。

拉格泰姆与布鲁斯的重要性不相上下，若论影响力，拉格泰姆甚至超过了布鲁斯。

拉格泰姆与爵士乐是几乎同时发起的一种音乐风格。“Rag”作为一个名词，是用来定义这种音乐创作的形式的，它在结构上借鉴了欧洲军乐队进行曲的曲式，在节奏上取用了黑人班卓琴音乐的特征。“Rag”作为动词，则表示不断地变换曲子的节奏来形成鲜明的切分和碎拍的感觉。

从1899年Scott Joplin（1868-1917）创作《Maple Leaf Rag》到一战爆发前夕，拉格泰姆一直是美国流行音乐的主要潮流，在1890~1920年间，不仅有拉格泰姆乐队、歌手、班卓琴手，而且已经开始出现能即兴演奏的拉格泰姆钢琴手了。

02拉格泰姆（Ragtime）风格特征

切分音符是拉格泰姆的显著特征，通常弹奏者右手弹奏出变化无常的切分旋律，同时左手以沉稳的低音伴奏，注重节奏变化、情绪欢快而别具一格。它影响了新奥尔良传统爵士乐的独奏与即兴演奏的风格，可以说是奠定了整个爵士乐的基础。

03代表人物

斯科特·乔普林（Scott Joplin）

1868年，斯科特·乔普林（Scott Joplin）出生于德克萨斯州的德克萨卡纳。他父亲在《奴隶解放宣言》颁布前，曾为当地奴隶主的家庭派对演奏小提琴，母亲则演唱、弹奏班卓琴。就在这样的熏陶下，乔普林成长为了最杰出的拉格泰姆演奏家。

事实上，20世纪70年代拉格泰姆卷土重来，很大程度上归功于乔普林作品的恒久吸引力。在结构的优雅、旋律的独创性以及表达的广度这些主导他主要作品的特征上，没有人比得上他。

乔普林创作了许多拉格泰姆作品，在他生前这些大胆的作品从未获得承认，但是因其高标准以及他对拉格泰姆作为严肃音乐类型的坚定信念，乔普林的作品至今仍备受瞩目。在乔普林死后半个多世纪，他终于获得了美国重要作曲家的地位。

拉格泰姆流派虽然在漫长的音乐历史中，

只是稍纵即逝的一抹掠影，

但对后世音乐的影响却不能一笔带过。

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