怎么画牡丹花又简单又漂亮(怎么画牡丹花)

导语：怎么画牡丹

牡丹乃珍贵花卉，花色种类繁多，常见有红、白、紫、黄、绿等，写生要仔细观察，叶枝干之间的结构关系、空间关系，以及不同生长期内的花形变化。写生用笔要考虑各元素之间笔法不同，区别对等，由于花、叶形都偏大，要考虑取舍与角度选择。

牡丹图例

牡丹属菊科植物，老杆与嫩枝间有芽状护托，牡丹花不同的品种，颜色也不尽相同，花形有单瓣、重瓣之分，重瓣多有几十瓣之多。

牡丹花的绘画步骤

牡丹花形较大，画时先用清水羊毫蘸色点厾，要有笔触感，尽量一笔一瓣，利用笔触和色彩的浓淡变化来区分花瓣的结构。用笔要侧、转、反来表现花瓣的透视，用色要注意用白粉与水的调和，以表现花瓣的质感。一般来讲，画牡丹不一定能一次完成，待画面稍干 时可加以提染增强质感。

生长期范画图

牡丹花在不同生长期造型有别，花托大，花茎壮，花形大都是牡丹的特点之一，平时要仔细研究，注重观察。

生长期变化图例

牡丹花冠一般用色比较重，以植物透视色为主，胭脂、曙红、朱砂、大红均可入画。也有两色相调，如胭脂加花青调成紫色，赭石加曙红调成绛红。用水加色较透明，用白粉加色则厚重，无论哪一种色彩画花，都要注意不同生长期的造型变化。

牡丹大小花苞各式

未绽放或略有绽开的花苞造型变化多，用色可汁绿加少许红，两三笔点厾成之。外苞笔触间空隙，用红或其他色画内聚花瓣，用色宜重。花苞应有透视各式，只是变化不是太明显。

牡丹花透视各式

花冠有正、反、仰、侧、偃等多种透视变化，各种不同透视造型的练习 可以帮助我们积累创作元素，如创作多朵牡丹就要有造型有另的透视关系，以示丰富。

花冠的造型也就是透视变化造型，一般少画正面造型。即使是正，也要正中带侧，基于花形大，其透视关系往往决定构图，因此布叶也要考虑构图与花形位置。

花蕊、花蒂各式

花蕊花蒂皆随花形透视而定，服从透视规律。雌蕊生于花芯正中，用汁绿点两三点示意；雄蕊生于花芯四周，蕊要点得圆润饱满，大小疏密错落，讲究聚散，蕊丝藏露服从中间花瓣造型。用色点蕊一般七八分白粉加两三分藤黄，白粉宜厚，花蕊亦用其它色，要随花冠色而定，讲究色彩对比。

花蒂有老有嫩，用色讲究深浅即可。

牡丹枝、干图解

枝干分主干与嫩枝条，老干表皮粗糙，常以浓墨或赭石加墨，中侧锋并用，转折顿挫，要有枯湿变化，枝条连枝带叶连花，画枝讲究穿插有序，但要服从出枝结构特征。

牡丹枝、叶图解

就创作而言，要先出枝再添叶，或先点叶再连枝，皆无定论。但画叶要考虑连枝，生枝要考虑布叶。在牡丹画法中布叶为调整聚散、其疏密要通盘考虑，细心琢磨。

牡丹花叶子比菊花叶大，为羽状复叶、叶柄较长，新叶较为红嫩，老叶呈墨绿色。画时用藤黄加墨调出，花青加藤黄、石绿加墨、花青加墨均可。以一色为主，各色辅之才显丰富。要注意叶子的正侧转折等透视变化，浓墨勾筋要符合叶子的生长规律，勾叶筋用笔要流畅有力，才显叶子舒展与精神。

牡丹花、枝、叶组合

画牡丹单朵和双朵组合主要为创作前作准备。练习一些小构图，细致地处理花枝叶之间的关系变化，这可以帮助我们逐步积累经验，丰富用笔、用墨、用色，体悟造型规律。

画牡丹双朵或多朵还要注意每朵的造型透视各异，讲究聚散变化、用色对比，以及轻生大小比例。这些属画之常识，要理解并掌握。

构图分析

构图一般以花的朝向来定位，其叶枝皆随之，如花向朝下，构图常作下垂式，如花侧向左则整幅势向左，其他朝向同理。

构图是创作的前奏，构图时必须考虑其他题材和谐的比例关系、辅景衬托、各绘画元素在画面的谐调与呼应，同时还要考虑大小空白与留出题款位置，总之要有全局意识。

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