搜索
写经验 领红包
 > 自然

出水芙蓉国画教程(《出水芙蓉》画介绍)

导语:学国画就这么简单——跟我练之七(临摹《出水芙蓉图》)

出水芙蓉图 宋代 佚名

今天的画对于没有基础的朋友来说相对困难点,画不了的话,可以先收藏,学一段时间以后再画。

在正式画《出水芙蓉图》之前,先要讲两个工笔画染颜色的基本方法——分染和罩染,罩染很简单,就是平涂颜色。

分染要准备两支毛笔,一只蘸清水,一只蘸颜色,首先在需要的地方画上一笔颜色,然后趁颜色没有干的时候,快速用蘸水的笔把颜色渲染开,形成由淡到浓的渐变效果。分染要注意的是——蘸颜色的笔上面水份要多一些,蘸水的笔上面水份要少一点,这样容易染的均匀。

然后说一下绷绢。有美术基础的人可以选择用绢来临摹,绢是一种薄而坚韧的丝织物,把它绷在木框上才好画,绷绢的方法可以自己查一下,就不赘述了。

工笔画第一步是勾线。先将底稿放在宣纸或绢的下面,因为蝉翼宣和绢都很薄,所以很轻松就可以看清楚纸下面的线条。宋代绘画刻画对象十分精细,所以宋人小品的线条也很细,兔颖长锋勾线笔弹性好,笔腹细,是比较适合画宋画的笔。用绢画的人可以在底稿下面垫上一块板或书,避免腾空勾线的时候手不稳。

没有美术基础的人可以先像握钢笔的姿势那样拿勾线笔,只要注意把笔杆竖起来垂直于纸面即可,然后把线条尽量画细一点,荷花颜色淡一点,荷叶颜色浓一点就好。

有美术基础的人要注意线条的流畅性、弹性,荷叶靠近中心处起笔藏锋,靠近边缘处收笔露锋,不过宋画用笔的变化并不是很夸张,不是现代人常用的粗细变化很大的笔法。

勾完线以后,先将整张画刷两遍底色做旧。底色用平涂的方法平刷,水份不要太多,否则容易积色,颜色也不要太浓,可以淡淡的多画两遍,这样容易控制,我是用绢来画的,绢可以正反两面画底色。

底色可以用藤黄、花青和胭脂混合来调,因为黄色加蓝色就会变成绿色,绿色与红色在色相上来看是对比色,这样可以调出各种色彩倾向的灰色,古画一般是赭黄色,黄与红色比蓝色稍许多一点即可调出。

刷完底色后,用淡墨顺着荷叶的叶脉分染。

荷花在绢(或蝉翼宣)的背面用白色(会用蛤粉的可用蛤粉)平涂,这样可以使正面的颜色厚重、饱满。

正面荷叶用藤黄加花青调成的汁绿色分染,反面荷叶可在藤黄花青里略微加点胭脂,调淡一些分染。

底色用偏赭黄的稍浓的颜色再画深一些,这一次的底色只画空白的地方,花和叶子的部分都空出来。

荷花用曙红色分染,注意花瓣背面的颜色比正面要浓一些,莲蓬用花青加藤黄再略加一点赭石调成赭绿色分染,叶子用汁绿罩染。

荷花用胭脂加一点曙红勾出花脉,一根直线一根波浪线轮换着勾,勾完花脉后顺着直的花脉略微分染一下,这样比较有质感。荷叶正面罩染头绿,反叶、荷花杆和莲蓬罩染三绿。

花瓣用白色从里往外分染,覆盖一部分红色,使白色到红色自然过渡。

根据原作调整颜色,底色加重。正面荷叶也罩染一点赭黄色,做出仿旧的效果。

荷花的花瓣尖处用胭脂加重一点,整朵花罩染更淡的赭黄色,既有旧的感觉,又不会觉得脏,如果罩染完了觉得太暗了,就再用白色分染一下提亮。

最后画莲蓬点花蕊。莲子尖端处可用白色调点赭绿色画,最上面的小点用胭脂加赭绿调成暗红色来点。用黄色加一点朱磦略分染花蕊下面的底色,再用这个颜色略加点胭脂调浓一些勾花蕊的丝,最后用白色点花蕊。

这张《出水芙蓉图》临摹步骤图已经由江西美术出版社出版,有兴趣可以去看看实体书。欢迎转发点赞,如果在画的过程中遇到难题也可以留言给我。

加油吧,一起练。

本文内容由小婷整理编辑!