油画中的颜色(油画颜色种类)

导语：油画基础知识：哪种方法，可快速理解颜色属性？

想画面用好颜色，就要先理解色彩理论！

如：你想知道如何在不让颜色变脏的情况下，如何使颜色变浅、变暗。想知道阴影和物体反光用什么颜色等。

在艺术中，色彩被用来创造情绪，激发情感反应，引导眼睛通过一幅画，并定义深度和形式。

就必须学习颜色的其他特征，如强度(或饱和度)和色调(或明度)。

如何理解色轮?

想要理解色轮，最好的方法就是制作色轮，是学习混合颜色和不同颜色之间相互作用的最好方法。

学会制作色轮，可识别颜色的3个关键属性；

颜色有3个属性：色相、明度和纯度，学会鉴别和区分这三种品质，你很快就会对颜色产生兴趣!

大自然是你的老师，它处处向你展示各种各样的色彩。

虽然你不可能完全重现大自然的颜色，但你仍然可以学会用眼睛识别一种颜色。这是学习如何混合颜料和颜色的第一步。

从三种原色开始，混合你想要的颜色；

三原色是红色、黄色、蓝色。

蓝色+黄色构成绿色、红色+蓝色构成紫色，红色+黄色构成橙色。

油画颜色中接近三原色的颜色：玫瑰红、酞菁蓝、淡镉黄

色轮是由12种颜色组成。可以从三种原色开始，然后混合剩下的颜色。

调色训练方法：

开始阶段：练习颜色种类不易过多，练习调色能力。

中间阶段:可能要练习所有的常用色，避免对哪一种颜色过分偏爱，尽可能掌握每一种颜色的性能。

最后阶段：

要努力简化画面的颜色，做到用最少的颜色表达最多的色彩感觉。

常用的色彩调色训练方法——限色训练法

限色训练法:对初学者来说这是很有效的学习方法。

在开始练习阶段，一幅画所用的颜色种类不应过多，一般用黑、白和任意一种颜色。

这一阶段画面中只有明与暗的关系，而且画面主要以黑白灰来支撑，这会有利于掌握颜色细微的明暗变化、画面整体构架。

经过这一阶段之后，逐渐地加一幅画中的颜色种类，并在画面中尝试变化色彩的明度、饱和度、冷暖等关系，以便充分掌握每种颜色的属性和各颜色之间的关系。

画作选自：Larisa·Aukon

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