叶景刚简介(叶景吕简历)

导语：谈艺录｜叶景葵：善藏善书的民国银行家

文/俞栋

清末民初，具有独立发展意识和现代经营理念的国内银行家群体日益崛起。有趣的是，在这一群体中爱书者不乏其人，他们尊书爱书，读书藏书，且留下诸多收藏丰赡的藏书楼。何以如此呢？一则，这些银行家本系读书人出身，受过良好的海内外教育，爱书、藏书乃本性使然；二则，藏书耗资巨大，需强大的经济实力支撑。当然，个中翘楚非叶景葵莫属。

叶景葵（1874-1949），字揆初，号卷庵，自号书寄生，别署存晦居士，浙江仁和（今杭州市）人，光绪癸卯年 (1903）进士，系著名银行家、藏书家、书法家；著有《杭州叶氏卷盒藏书目录》《卷盦书跋》《卷盒杂著》等。

一手金钱，一手书籍，故“书香银行家”是人们给予叶景葵最贴切的称号。而藏书者又多善书。叶虽不以书法名世，但作为一名具有厚实文化素养的儒商却是不争的事实。叶氏家族世代为官，且皆有所著所藏，可谓书香门第。叶少时在祖父叶尔安创办的补紫藤花馆中受教、学习，得多人指点，如徐少梅、叶乔年、朱又赞等名儒官员，或启蒙经典（包括习字）、或指点作文、或讲授诗词，其中更有喜评点藏书、刊刻诗文之人，使其受益良多。更何况，叶作为一名版本收藏家和目录学家，收藏古籍、鉴定版本，离不开抄、校、审，这就不仅要熟悉当时的书法风格习气，还要自己提笔抄录，书法无疑是必修课。因为，无论是补抄只字片语，还是写一条书签，抑或是题一款识语，都要尽可能与这些古人的字迹相协调，不至于差距太大、判若两人。所以，在长期的稿本鉴定、增补、誊录过程中，他练就了一手过硬的好字。

笔者以为，叶景葵在书法上崇尚和追求的是“用”而非“艺”，在他心里写好字也许只是为整理古籍需要，而非以字立世扬名。故其书法没有受时风影响的那种“金石气”，更没有那种剑拔弩张的霸悍之气和造作之感。他的字之所以让人记忆深刻、过目难忘，正是得益于其绝俗、传神和含蓄，以清简为尚，以虚旷为怀，以“霸、滞”两气为忌，以书法意韵相求，可谓“风韵难及偏相及，意韵难言书品言”。这种温润静穆、平和自然、婉丽清逸的书风，更给人以一种玩味无穷的意味。叶的书法给人印象最深刻的就是“清净”与“和淡”。清者，讲究静心研习，清雅聚合，去俗避媚，戒浊求淳。叶潜心古籍收藏，深厚的底蕴使其书作具有清澈、明净之感；和者，寻觅平和之气、淡雅之韵。从某种角度看，叶的字看似平淡无奇、规矩自然，实乃超越“气象峥嵘、色彩绚烂”的阶段向“乃造平淡，绚烂之极”的意境迈进。

欣赏叶景葵的墨迹，无论是楷书还是行书，抑或是草书，都充盈着一种淳穆宁静的典雅之气，此非写者之刻意，实乃书者之深厚学养自然流露也。他的楷书与众不同，走的是唐楷与写经体融合的理路，即：书者在幼时已经练就扎实的楷书功底，但接触了写经体后，被其不拘成法的天真、浪漫且书写速度较快所打动，进而有意识地将写经体的形式语言揉入楷书体系，形成既有谨严楷书字法，又有写经体笔法的字体形式。这一略显“另类”的创新集中于20世纪初年。当时的一批有识之士虽系科举出身，但因学识丰厚，见识广阔，又富个性和创新精神，不愿意因循守旧，在书法上表现出独特的风格。叶无疑就是一个典型而成功的案例。他的楷书以唐楷为基，体现了浓厚的欧书风貌，字法谨严整饬，又受六朝写经体影响，于端庄中显灵动，其高明之处就在于去掉了写经体的简率之风，不疾不徐，从容写来，显得稳健静穆，委婉沉雄，无丝毫轻佻油滑之感，十分符合其银行家的气质。诚如清代学者刘熙载曰：“书者，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”尤其是那一手小楷，如行云流水，洒脱不俗，颇有儒雅蕴藉、沉着自然之趣。

叶景葵一生历经晩清、民国，考过科举、做过幕僚、办过实业、搞过金融、建过图书馆，跌宕起伏的人生际遇本应使他的书法有一种离经叛道、异乎常规的个性。而事实上，其行、草书既不装饰、美化，更不炫技，只是虔诚地对“二王”帖学的皈依和认同，字里行间体现出银行家的精致和藏书家的书卷气。应该说，“二王”帖学传统对后世的影响主要在两个方面：兰亭序的技法型和魏晋尺牍的韵味型。前者重视笔法的细腻多变，重在经典“法”的秩序的建立，主要包括《兰亭序》《集王圣教序》《王羲之千字文（传）》等作品，其笔法、字法相对严谨精细，追求完美，线条比较匀适，章法基本字字独立，是不激不厉的中和之风；而后者作品形式美妙，重在作品意境的塑造和情感的抒发，如《初月帖》《孔侍中帖》《频有哀祸帖》《伯远帖》《鸭头丸帖》《李柏文书》等作品，章法浑然一体，笔法随势生变，字形各尽其态，线条流动有致，笔墨轻重相间，作品整体生动抒情，一派典型的“魏晋风度”。记得，黄庭坚《北齐校书图题跋》曰“书画以韵为主”。意韵对书法来说尤为重要。故对“晋韵”的追求与再现，是叶氏行、草书的过人之处。他以银行家、藏书家的睿智和灵性成功抓住了“二王”书风中雅致、散淡、流落的韵致，以传统笔墨语言将它“轻松”表现出来。笔者以为，在其所见的墨迹中，写得最精彩最感人的是小字行草书，如书于浙兴银行便签上的致张元济函等可称之为代表作。这些信札不仅注重晋人书作气息的摄取与表现，并擅长笔墨技巧在不同语境下的自然变化与应用，深得“二王”神韵。当然，其大字作品也不逊色。笔者曾见过其书赠银行家潘久芬的一幅对联：“安得仙人九节杖，莫笑田家老瓦盆”，内容集的是杜甫诗句，笔法楷中带行，徐徐写来，似颜（真卿）、似苏（东坡），亦似黄（庭坚），诸家杂糅，却不违和，自然协调，气韵畅达，十分得体；结字中宫收紧，端庄沉稳，点画间有着明显的前后照应关系，既体现相互依赖，又有彼此揖让，并通过“安”字造险、“瓦”字挪位等手段，打破了四平八稳的节奏，增添了几分动感，字距间的大块布白更让人感到一股强烈的舒朗空灵之感。恰是这种略带老练又极其自由的云卷云舒的书风，与专业书家完全拉开了距离。（作者系中国书法家协会会员、中国文艺评论家协会会员、中国金融书法家协会学术委员会副主任、浙江省金融书法家协会副主席）

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