细雨梦回鸡塞远, 小楼吹彻玉笙寒(“细雨梦回鸡塞远,小楼吹彻玉笙寒”)

南唐中主李璟：细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒

在执政前期，李璟算是一个好皇帝，他为政宽厚，重视发展经济，将南唐进一步引向强盛的道路；后期则盲目自信，放弃了烈祖李弁的韬光养晦善交四邻的国策，四处用兵处处失败，最终导致国力衰弱，只能委身于后周成为附属国，埋下了南唐最终灭亡的种子。

李璟是一个失败的帝王，却是一个成功的文人，他是南唐文坛当之无愧的领袖。李璟留下的作品不多，仅有四首词，但就这四首伤春与悲秋之作，却字字珠玑，每一首都是经典绝唱。作为帝王，为何要伤春悲秋悲悲切切呢？事实上，李璟的伤春悲秋，不是他个人写作的选择，而是中华民族文化积淀的结果，是中国文人的集体无意识。

中国自古就是一个农业国家，人们在春种秋收冬藏中，对季节的变换和时间的流逝极为敏感，而崇尚天人合一的中国文人，又喜欢将个人的生命历程，与大自然的风云变幻联系在一起，在中国文人的心中，人就是自然，自然也有着人的喜怒哀乐。中国诗歌的主调是伤感的，而中国文人自古就患有“季节性忧郁症”，他们面对明媚的万物勃发的春天，感受到的不是明快而是悲伤，不是繁花似锦的快乐，而是落红遍地的伤感；秋天本来是天高云淡的收获的季节，但在文人的眼中，秋天是万木摇落秋风萧瑟，是万物凋零的寂寞。

自从诗经时代起，中国文人对时间一去不返的伤感就开始了，就连一向积极进取的孔子，都感叹“逝者如斯夫”。作为南方楚人的屈原，对物候的变化非常敏感，他伤感地写道：“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，战国的宋玉的“悲哉，秋之为气也”，更是中国文人悲秋的源头之作。自此，中国诗歌就弥漫着伤春与悲秋的情绪。

北宋词人宰相晏殊面对春天“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，感叹“绿杨芳草长亭路。年少抛人容易去”；硬汉辛弃疾也有伤春的情绪，他说“更能消几番风雨，匆匆春又归去。惜春常怕花开早，何况落红无数”；南宋词人蒋捷的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”则更加绝妙。可见无论是文艺的儒生，还是坚强的硬汉，在春天面前都很伤感。

到了秋天，文人们就更加伤感了，杜甫说“万里悲秋常作客，百年多病独登台”；北宋婉约派大师柳永最怕秋天的离愁别绪，因为“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”；南宋词人吴文英则将“愁”字拆成了秋天之心，“何处合成愁，离人心上秋”，简直就是神来之笔。词论家赵翼更是责怪秋天的无情，因为“最是秋风管闲事，红他枫叶白人头”。总之，文人们就是没完没了的春恨秋愁，这是中国文学的典型情绪，而这种情绪到了晚唐五代之后更加浓厚。

李璟虽贵为南唐国主，事实上日子并不好过，心情也异常沉郁。国家风雨飘摇大厦将倾，六个儿子早逝，其心情悲痛可想而知。因此，他将这种悲痛的情绪带到词中，虽然他没有明写自己的情感，而是用了思妇伤春悲秋这一五代词常用的形式，但词中所蕴含的缠绵沉郁哀痛的情感，很显然是出自他内心痛苦的呐喊。这就是词的含蓄之处，南唐之前的词，特别是花间词，很少直抒胸臆，而是用意象构筑意境，用意境抒发情感，因此，词就是用情感构筑意境的艺术。

我们来看他的一首传世之作《浣溪沙》。

菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。

正是晚秋时节，荷花落尽，香气消散，荷叶凋残，西风从绿波之间吹起，使人愁绪满怀。美好的景致与观荷人的情趣一起憔悴了，哪里还忍心再看。

细雨绵绵，梦境之中，塞外风物缈远无限。吹到最后一曲，夜已冷，笙已寒，寒笙呜咽之声久久回荡在小楼中。想起故人旧事，含泪倚栏，怀抱无穷幽怨。

从题材上看，这是典型的思妇闺怨之作。思妇的清冷寂寞加上传统的悲秋情绪，让这首词更显悲凉沉郁。上阕先是写触景生情，然后是情景交融。远处的荷塘里，曾经翠绿如盖的荷花已经凋零，只剩下枯黄的残荷在西风中摇落。这是一种悲凉的意境，由亭亭如盖到断枝残叶，由春风荡漾到西风烈烈，容易患季节忧郁症的中国诗人自然心情低落。此女子将残花、西风与自己迟暮的青春联系到一起，由残荷想到自己失落的青春，时光无情一转眼自己就已经由红颜变成苍颜了。

因此，思妇感受到的是那绿波之中氤氲着的迷离的愁思，此情此景，怎么让人伤心欲绝？联想到自己的青春年华在年复一年的孤寂中苍老，与池塘中败落的残荷一样，都承受着岁月的摧残。此时，残荷是我，我是残荷，所以“还与韶光共憔悴，不堪看”。伤秋的思妇终于不再敢看残荷了，因为她看到的是自己必将逝去的青春。

而词的下片，自然过渡到思妇的闺怨上。在蒙蒙的带着秋意的细雨之中，思妇做了一个遥远的梦，她梦见自己去了爱人远征的地方，那荒凉的鸡塞。细雨本来就给人哀愁之感，管它是春雨还是秋雨，带给人的都是无边无际的哀愁。北宋词人秦观曾经在一首词中这样写道：

漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。

“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，百无聊赖无所事事的思念，思之不得辗转反侧的寂寞，在无边的细雨中，愁思笼罩天地。这种情绪与李璟的“雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”有异曲同工之妙。在冷冷的秋雨之中，女子似乎做了一个遥远的梦，她梦到自己在无边的细雨之中，到了遥远的鸡塞，这是他爱人戍边的地方。梦中是温暖的，但“春梦了无痕，”梦毕竟是要醒的，梦中的快乐加重了清醒时的失落。于是，她就在小楼上吹起了笙箫，在无边的寒夜，就这样一遍一遍地吹着，直到夜已沉，笙已冷。

这首词名句甚多，王安石以为“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”最好，而王国维则认为“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”最妙，因为这句“大有众芳芜秽，美人迟暮”之感。总之，这是一首绝妙好词。难怪李璟与冯延巳开玩笑说，“风乍起，吹皱一池春水，干卿底事”，而冯延巳则说，那我还比不上您的“小楼吹彻玉笙寒”。

在这首词中，李璟将自己的情感隐藏在思妇的闺怨中，其实也表达了自己悲剧性的人生体验：人生终将老去，必然无可奈何地日暮西山；人生之痛苦就在于得不到与想不开，在于爱做梦，更在于梦醒时分的失落；人生之痛苦又在于我们放不下，只会去执着地追求那些得不到的东西，恰如词中的少妇一样，纵然是“细雨梦回鸡塞远”，但仍然“小楼吹彻玉笙寒”。

温馨提示：通过以上关于南唐中主李璟：细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒内容介绍后，相信大家有新的了解，更希望可以对你有所帮助。