国画荷的画法(国画荷花的作品)

导语：画荷者说，国画的主题，布局，笔墨和造型

国画《荷气致祥》效果图

画国画是反映现实生活的一个侧面。画荷花是从一个角度或者说，是从一个窗口掠取了大自然的一小部分。窗口虽小，反映的各种矛盾很多。创作就要发现矛盾，进行梳理，掌握规律，由繁入简，抓住要点，才能使现实生活成为艺术生活。下面就《荷气致祥》谈一点创作感想，与大家共商画荷技法。

国画《荷气致祥》180x96

1，布局问题，教科书上一般都用布局这个词，我觉得还是延续古人的说法，用“经营位置”比较合适。

布局一般指的是地面上的排兵布阵，是平面布置。而我们的画面是既有平面关系，又有前后的遮挡关系，是各种物体在空间上的组合。比如，要感觉鱼能够游到荷塘深处，花既可以开在荷叶的前面，也可以开在荷叶的后面，各种生物要重重叠叠。注意到了这一点，画面就可以形成一个立体空间。

诗意题款

2，国画《荷气致祥》的题款。“和气致祥”是一个成语，第一个字是和气的和，我们把它换成荷花的荷，让荷花代表和谐。

人们常说：“诗书画一体”。但是，题款不一定非要写成诗，只要有诗意即可。如以上题款，用“荷”代替和字，既与画面上的荷花内容相一致，表达主题又不直白，含义深刻，含蓄。

半翻荷叶

3，画荷叶的时候用墨。一般讲，要有浓淡干湿。比如，这个半翻的叶子。浓中有淡，淡中有浓，右上角的浓墨中还有一些飞白。保留飞白，可以使画面有透气性，不至于僵化，死板。

左下角的淡墨里，既有浓墨，也有水印，使画面有水有墨，富有韵味。下面的翻叶勾一些叶脉，使这个叶子，既有虚实变化，又有线和面的变化，面里边也有些点。白点也是点，不能只认为墨点才是点。

大小荷叶变化

4，色墨的搭配。荷叶，无论大小都用墨画，花头用曙红加胭脂，竹叶用绿色。用墨，会使画面沉稳，有力度，有分量。彩色花头和竹叶增加了画面的活力。

荷叶要有多种姿态，要有不同的变化。同样是两个小荷叶，形状不同，浓淡不同。使画面多了几分生气。

花头

5，画花头。花头的位置要注意有聚有散，上面两个花头距离比较近，左下角花头距离另两个花头比较远。三个花头的点位形成了不等边的三角形。在任何时候，布局都要避免出现等边三角形。

花头的颜色也有区别，大花头重于右上角的两个小花头。每个花头的朝向，姿态都有区别；花瓣有大小，长短，宽窄，方向的不同。这样的花头生动，活泼。

我们到荷塘去看，有的花头可能会长得整整齐齐，花瓣大小形状一样。我们画的时候要注意艺术加工。艺术来源于生活，要高于生活。艺术形态不同于自然形态。

变化与烘托

6，主荷叶的画法和烘托。主荷叶既可以全部用浓墨，也可以部分用浓墨。上面的荷叶大部分是浓墨，浓中有淡。荷叶的后面用淡荷叶烘托，使主荷叶更加突出。

因为主荷叶的笔触方向已经使荷叶有了一定的纹路，周围也已经有了荷柄作为线条表现了，这个荷叶可以不勾叶脉。否则，就需要勾叶脉了。

层次

7，前后遮挡关系和层次的处理。既有大荷叶，又有小荷叶，还有水草等。可以分为五个层次。最前面的是大荷叶，第二个层次是右侧的小荷叶和正面的荷柄，第三个层次是右侧的荷柄和左侧的荷柄，第四个层次是左边的小荷叶，第五个层次是水草，第六个层次是水。

深远

8，用画鱼和水纹表现荷塘的深度。三条鱼形成了之字型的折线，加上水纹的衬托，荷叶，荷花对水纹，水草的遮挡，形成了深远的感觉。鱼的姿态也可以代表水的流动方向。

迎让

9，物体的迎让关系。事物都是互为联系的。植物的向光性，向上性形成了多姿多彩格局。左下的淡荷叶与右上的浓荷叶形成对比关系，与左上的莲蓬形成呼应关系；上面的菡萏与右上的空间则形成迎让关系。每一个物体的出现都有一定的道理。

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