导语：拜厄、哈农、克莱门蒂，钢琴练习绕不开的三人

哈农、拜厄、克列门第、莱蒙、布格缪勒、克拉莫、车尔尼等人的钢琴练习曲及小奏鸣曲成为当下钢琴学习者的必经之路。

为什么这么说？

因为300多年的钢琴演奏技术发展演变，始终与钢琴练习曲的创作风格密切相关。在这300多年的时间里，钢琴经过了“维也纳式”钢琴、“英国式”钢琴的演变与发展，直到19世纪末，现代钢琴才最终完善。而哈农、拜厄、克列门第这些人的钢琴练习曲正是诞生于古典钢琴转向现代钢琴的发展阶段，集合了古典时期钢琴的演奏技法与音乐风格。

除了车尔尼的练习曲外，《哈农钢琴练指法》、《拜厄钢琴基础教程》、《克莱门蒂钢琴小奏鸣曲集》这三本可以说是适用范围最广的基础钢琴练习教材了。

下面就给大家一一介绍：

《拜厄钢琴基本教程》

拜厄（1803-1863年），德国作曲家、钢琴家。《拜厄钢琴基本教程》（作品101）是他专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材，主要以儿童为对象。除了这部钢琴教本，拜厄还把当时流行的歌剧咏叹调和管弦乐曲编成钢琴曲。与此同时他还谱写过许多幻想曲或嬉游曲等沙龙风格的作品。

这部钢琴教本出版的准确时间并无详细的史料记载,但是根据作品编号推测,大约是在1850年前后。可见，拜厄写这本教材时，正是西方音乐由古典派晚期到浪漫派初期的时候。

《克莱门蒂钢琴小奏鸣曲集》

穆齐奥·克莱门蒂（1752-1832年），意大利人，一生中的重要时期在伦敦度过。即使在今天，克莱门蒂的名字仍然鲜为人知。实际上，他不朽的键盘练习曲集《艺术津梁》曾被当时所有初出茅庐的钢琴家所研习；而且在那个大师辈出的年代，克莱门蒂是首届一指的键盘大师和音乐教师，经营着一家非常成功的出版公司，同时还生产钢琴。

18世纪中期至19世纪中期是欧洲钢琴艺术发展史上的一个高峰，出现了海顿、莫扎特、贝多芬等一批钢琴艺术大师。很少有人能像克莱门蒂那样一生跨越巴洛克、古典主义、浪漫主义三个伟大时代，并在艺术成就上与众多大师比肩。也很少有音乐家能像克莱门蒂那样在钢琴演奏艺术、音乐创作、钢琴教育、钢琴制造、音乐出版等诸多领域均取得卓越的成就。

克莱门蒂对钢琴艺术最大的贡献是为我们展示了当时钢琴上所能做出的各种不同的力度、表情、演奏法的可能性，开创“动力性”演奏风格。克莱门蒂为钢琴教学创作的练习曲以及奏鸣曲顺应当时新的钢琴演奏艺术的动力性风格。

他的小奏鸣曲技术已摆脱了古钢琴的痕迹，真正呈现了现代钢琴本身的特点。

《哈农钢琴练指法》

查尔斯·路易斯·哈农(1819年-1900年），法国作曲家、风琴家、钢琴家。《钢琴练指法》是哈农于 1873 年编篡的一本专练手指的琴谱，正式书名是“The Virtuoso - in 60 Exercisecs”，意思是说练完这本书的60首练习曲，你就有可能成为钢琴演奏家。

在哈农编写《钢琴练指法》的19世纪中叶，钢琴已逐渐普及到欧洲的寻常百姓家，由于学琴的人数众多，优秀的钢琴家也层出不穷，人们对钢琴演奏的要求也越来越高。因此，哈农便萌发一种想法：使学习钢琴的人尽快地获得高难度技巧，他设想这本书应当容易视奏、便于背谱，然而又不单调，让学生在一年之内学完全书，强化天生软弱无力的四、五指和音阶，琶音、八度以及震颤音等高难技巧的训练。

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