公元前二十世纪是多少年(公元前二十一世纪是什么意思)

导语：上古（公元二十世纪前——公元前221年）

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思维导图

民间音乐【中】

在上篇中已经阐述了民间音乐发源的背景。我们得出的结论是与社会发展是密不可分的。此外，我们也能发现我们的民间音乐的发展是“自下而上”的，它并不是说仅在民间任意发展，而且在稍具形态后经音乐机构的整理再大肆流传，形成了一种新风尚。当然，有时也少不了一些文艺贵族的润色。这次呢我们主要具体了解一下郑卫之音、《九歌》。

靡靡之音真正所指

【郑卫之音】：

原指郑、卫等地区的民间歌舞音乐。郑、卫二国乃商移民聚居地，因而郑卫之音实际上是一种保留了浓郁商族音乐风格的民间音乐。后世儒者扩大了郑卫之音的內涵，用以泛指与雅乐不同的、源于民间音乐的俗乐，又名“新乐”以区别代表古乐的雅乐。因为由于女性表演，故又名女乐。春秋以来，这种音乐影响日益扩大，逐渐有取代雅乐的趋势。

因“新乐”的题材与表演人员等因素，亦被当时的儒家学派称为“靡靡之音”。

《九歌》

【九歌】：

原为古代楚国广泛流传的民间祭歌，后经屈原修辞加工而成为“楚辞”中的代表作品。《九歌》共有11首歌曲：《东皇太一》（祭天神·迎神曲）、《东君》（祭太阳神）、《云中君》（祭云神）、《湘君》（祭湘水男神）、《湘夫人》（祭湘水女神）、《大司命》（祭司人寿命之神）、《少司命》（祭司人子嗣之神）、《河伯》（祭黄河神）、《山鬼》（祭山神）、《国殇》（祭阵亡将士）、《礼魂》（送神曲）。从《九歌》的歌辞中可以看出，楚地祭祀作品和中原地区的“三颂”庄重典雅的风格完全不同，而且表现出热烈奔放的浪漫气息。句法参差错落，托体兮倚，已具备歌舞艺术形态的特征。《九歌》是最能体现“楚辞”特色的作品，也是目前所见最为完整的大型祭神音乐的歌诗篇章，标志着我国歌舞音乐的开端。

《山鬼》

【背景阐述】：

由于春秋时期是中国奴隶制度向封建制度过渡的变革时代。所以这个时候不仅在音乐思想上处于百家争鸣的时期，在音乐风格上也是百花齐放。这样的发展是符合历史规律的。

郑卫之音是在那个时期，是一种新颖的音乐。不得不说，这跟新兴地主阶级的兴起有着直接的联系。它保留了浓郁的商族音乐风格，优美抒情，生动活泼，从而与醇正典雅的雅乐形成了强烈的对比。而且它不是王室贵族的专有音乐。用现在的话来说就是接地气的音乐。

楚国歌舞音乐

而以《九歌》为代表的许多南方祭祀歌曲充满了民间风格的魅力。这使得《九歌》流传甚广。这也从侧面反映了当时的楚地确实是民风热烈奔放，生活富庶。从中，我们可以得出一个结论，在王权不集中的的历史时期，各国文化、思想、音乐等的发展就会出现百家争鸣的情况。而在其中有着重要推动作用的则是人民群众。

【记忆贴士】：

1.郑卫之音又称“新乐”，“女乐”；产生于郑、卫等地；优美抒情、生动活泼；对雅乐有巨大冲击

2.《九歌》是《楚辞》中代表作品，经屈原加工修辞；共11首；楚地祭祀歌曲；已具备歌舞形态；热烈奔放

就到这里啦！

我是一步知到

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